Закрыть

Уважаемые слушатели! В продаже абонементы сезона 2017-2018
Перейти к списку абонементов

    Оркестр Московской филармонии,
    Юрий Симонов, Клара-Джуми Кан

    5 февраля 2017, начало в 19:00

    Большой зал Консерватории

    схема проезда
    Академический симфонический оркестр Московской филармонии
    Дирижёр – Юрий Симонов
    Клара-Джуми Кан (скрипка), лауреат XV Международного конкурса имени П.И. Чайковского
    В программе:
    Бетховен
    Увертюра к опере «Фиделио»
    Брамс
    Концерт для скрипки с оркестром

    Вагнер – Х. де Влигер
    «Кольцо, оркестровое приключение» по тетралогии «Кольцо нибелунга»

    12+

    Абонемент №73:

    К 65-летию оркестра. Академический симфонический оркестр Московской филармонии

                                       

    Один из лучших столичных коллективов, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, отмечает в нынешнем сезоне 65-летие с момента создания. Каждый концерт оркестра вызывает огромный интерес у публики. 

    В предстоящей программе примет участие одна из фавориток последнего конкурса имени П. И. Чайковского Клара Джуми Кан. О ее неповторимом стиле и  исполнительском почерке член жюри конкурса, знаменитый скрипач Вадим Репин, сказал:  «В ее игре встречались совершенно сумасшедшие трактовки, но это ее стиль, даже жизненная позиция, и она меня убедила». Вне сомнения, ее трактовка скрипичного концерта Брамса станет для нас серьезным открытием. 

    Еще одна яркая страница этого концерта – «Кольцо, оркестровое приключение», созданное Хансом де Влигером по вагнеровской оперной тетралогии «Кольцо нибелунга». Это сочинение музыкальные критики оценили поначалу как самую настоящую авантюру. Однако красочное оркестровое полотно в репертуар многих мировых оркестров и уже звучало в столице. Теперь и у филармонических слушателей есть возможность оценить этот масштабный музыкальный замысел. 


    Академический симфонический оркестр Московской филармонии

    Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных симфонических оркестров и достойно представляет российскую музыкальную культуру за рубежом. 2016 год для оркестра – вдвойне юбилейный. 4 марта Филармония поздравила маэстро Юрия Симонова с 75-летним юбилеем, в сентябре коллектив отметил 65-летие.

    Коллектив был создан в 1951 году при Всесоюзном Радиокомитете и вскоре вошел в штат Московской филармонии; его возглавил Самуил Самосуд (1951-1957). После него оркестром руководили Натан Рахлин (1957-1959), Кирилл Кондрашин (1960-1976), Дмитрий Китаенко (1976-1990), Василий Синайский (1991-1996), Марк Эрмлер (1996-1998). В 1958 году коллектив под управлением Кирилла Кондрашина аккомпанировал участникам III тура на I Международном конкурсе имени Чайковского; записи этих концертов стали историческими.

    За пультом оркестра стояли крупнейшие отечественные и зарубежные дирижеры – Андре Клюитанс, Игорь Маркевич, Шарль Мюнш, Зубин Мета, Джордже Энеску, Бенджамин Бриттен, Неэме Ярви, Марис Янсонс, Джансуг Кахидзе, Курт Мазур, Евгений Светланов, Игорь Стравинский, Кшиштоф Пендерецкий. С оркестром выступали Исаак Стерн, Иегуди Менухин, Гленн Гульд, Маурицио Поллини, Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, Давид Ойстрах, Леонид Коган, Ирина Архипова, Даниил Шафран, Яков Флиер, Владимир Крайнев, Наталия Гутман и другие легендарные солисты. В дискографии коллектива – более 300 пластинок и CD, многие из них удостоены международных наград и пользуются спросом до сих пор.

    Важной вехой в истории оркестра стали годы работы с Кириллом Кондрашиным. Он провел премьеры Четвертой и Тринадцатой симфоний Шостаковича, его же поэмы «Казнь Степана Разина», кантаты «К 20-летию Октября» Прокофьева, исполнил и записал многие симфонии Малера. Еще больше музыки ХХ века оркестр играл под руководством Дмитрия Китаенко, в том числе премьеры сочинений Хренникова, Денисова, Шнитке, Буцко, Тищенко. Впервые в СССР прозвучали «Турангалила» Мессиана, кантата «Звездоликий» и «Заупокойные песнопения» Стравинского.

    Новый этап в истории оркестра начался в 1998 году, когда его возглавил народный артист СССР Юрий Симонов. Сегодня коллектив – одна из опор российской филармонической жизни: при его участии проходят выступления звезд мировой оперы, концертные исполнения как популярных, так и малоизвестных опер, ставший бестселлером абонемент «Сказки с оркестром». В последние годы оркестр представил ряд московских, российских и мировых премьер, в том числе «Реквием для Ларисы» Сильвестрова, «Итайпу» Гласса, Concerto grosso для трех виолончелей с оркестром Пендерецкого, Симфония №27 «Лирическая» Слонимского, «Реквием Принцессы Гальяни» Тищенко, ряд сочинений Геннадия Гладкова и Софии Губайдулиной. Событием стала мировая премьера Концерта для оркестра «Десять взглядов на десять заповедей» – коллективного сочинения десятерых современных композиторов, посвященного газете «Музыкальное обозрение».

    Маэстро Симонов и оркестр Московской филармонии участвуют в престижных музыкальных форумах (Фестиваль симфонических оркестров мира, «Крещендо» и других), Международном конкурсе имени П.И. Чайковского (в 2007 году аккомпанировали вокалистам, в 2015 – скрипачам), часто выступают в городах России и за рубежом. В течение последних сезонов оркестр успешно гастролировал в Испании, Великобритании, Японии, Республике Корея.

    В 2013 году Юрий Симонов и оркестр совместно с Государственным академическим русским хором имени А. В. Свешникова осуществили новую запись Гимна Российской Федерации. В 2014 году участвовали в торжественном открытии Концертного зала имени С. В. Рахманинова «Филармония-2» и вместе с Денисом Мацуевым открыли концертом в Зале имени П. И. Чайковского Всероссийский виртуальный концертный зал. Один из приоритетов оркестра – работа с новым поколением музыкантов: в рамках абонемента «Звезды XXI века» прославленный коллектив постоянно сотрудничает с одаренными солистами, начинающими путь на большую сцену.

    Деятельность дирижера и оркестра в значительной степени направлена на воспитание юных слушателей. Огромную популярность завоевал абонемент «Сказки с оркестром», проходящий в Москве и других городах России с участием звезд российского театра и кино. Среди них – Марина Александрова, Мария Аронова, Алена Бабенко, Сергей Безруков, Анна Большова, Ольга Будина, Валерий Гаркалин, Сергей Гармаш, Нонна Гришаева, Екатерина Гусева, Евгения Добровольская, Михаил Ефремов, Евгений Князев, Авангард Леонтьев, Павел Любимцев, Дмитрий Назаров, Александр Олешко, Михаил Пореченков, Евгения Симонова, Григорий Сиятвинда, Даниил Спиваковский, Юрий Стоянов, Михаил Трухин, Геннадий Хазанов, Чулпан Хаматова, Сергей Шакуров. Этот проект принес маэстро Симонову звание лауреата Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год.

    Среди партнеров оркестра – Валерий Афанасьев, Борис Березовский, Николай Луганский, Алексей Любимов, Олег Майзенберг, Алексей Володин, Лукас Генюшас, Виктор Третьяков, Максим Венгеров, Акико Суванаи, Никита Борисоглебский, Борис Андрианов, Давид Герингас, Сергей Ролдугин, Александр Князев, Анна Аглатова, Вероника Джиоева, Патриция Чьофи, Василий Ладюк, Александр Лазарев, Владимир Юровский, Андрес Мустонен, Василий Петренко и другие. Оркестр также участвовал в Первом и Втором Всероссийских музыкальных конкурсах по специальности «оперно-симфоническое дирижирование».

    Юрий Симонов

    Юрий Симонов родился в 1941 году в Саратове. Окончил Ленинградскую консерваторию по классу альта у Юрия Крамарова (1965) и по дирижированию у Николая Рабиновича (1969). В 1966 году стал лауреатом II Всесоюзного конкурса дирижеров в Москве, в 1967 – главным дирижером оркестра Кисловодской филармонии. В 1968 году выиграл V конкурс дирижеров Национальной академии Санта-Чечилия в Риме, оказавшись первым советским дирижером – победителем международного конкурса. Вскоре Евгений Мравинский пригласил его на должность ассистента в Заслуженный коллектив Республики Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии.

    В январе 1969 Симонов дебютировал в Большом театре оперой «Аида», в феврале был назначен главным дирижером и занимал этот пост в течение 15 лет. Под управлением Симонова состоялись премьеры опер «Руслан и Людмила» Глинки, «Псковитянка» Римского-Корсакова, «Так поступают все» Моцарта, «Кармен» Бизе, «Замок герцога Синяя Борода» Бартока, балетов «Золотой век» Шостаковича, «Анна Каренина» Щедрина, «Деревянный принц» Бартока. Постановка оперы Вагнера «Золото Рейна» (1979) ознаменовала возвращение творчества композитора на сцену театра после почти сорокалетнего отсутствия.

    В 1980-е и 1990-е годы Симонов выступал с крупнейшими оркестрами Европы, США, Канады, Японии. Участвовал в международных фестивалях, осуществил ряд постановок в крупнейших театрах мира. В 1982 дебютировал оперой Чайковского «Евгений Онегин» в лондонском Ковент-Гарден, четыре года спустя там же поставил «Травиату» Верди. За ней последовали «Аида» в Бирмингеме, «Дон Карлос» в Лос-Анджелесе и Гамбурге, «Сила судьбы» в Марселе, «Так поступают все» Моцарта в Генуе, «Саломея» Р. Штрауса во Флоренции, «Хованщина» Мусоргского в Сан-Франциско, «Евгений Онегин» в Далласе, «Пиковая дама» в Праге, Будапеште и в Париже, оперы Вагнера в Будапеште.

    В начале 1990-х Симонов был главным приглашенным дирижером Филармонического оркестра в Буэнос-Айресе (Аргентина), а с 1994 по 2002 – музыкальным директором Бельгийского национального оркестра в Брюсселе (ONB). В 2001 году основал оркестр Liszt-Wagner в Будапеште. Более тридцати лет – постоянный приглашенный дирижер Венгерского национального оперного театра, где поставил десять опер Вагнера, включая тетралогию «Кольцо нибелунга». Кроме оперных постановок и концертов со всеми будапештскими оркестрами, маэстро с 1994 по 2008 гг. проводил летние международные мастер-курсы (Будапешт и Мишкольц), которые посетило более 100 молодых дирижеров из 30 стран мира.

    Творческую деятельность дирижер сочетает с преподавательской: с 1978 по 1991 гг. Симонов вел класс оперно-симфонического дирижирования в Московской консерватории, с 1985 года – профессор. С 2006 года преподает в Санкт-Петербургской консерватории. Проводит мастер-классы в России и за рубежом: в Лондоне, Тель-Авиве, Алма-Ате, Риге. Летом 2013 и 2014 годов Симонов поделился своим мастерством с молодыми дирижерами на международных мастер-классах, организованных Московской филармонией. Маэстро участвовал в работе жюри дирижерских конкурсов во Флоренции, Токио, Будапеште. В 2011 и 2015 гг. возглавлял жюри по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» на Всероссийском музыкальном конкурсе в Москве.

    С 1998 года – художественный руководитель и главный дирижер Академического симфонического оркестра Московской филармонии. За годы его работы с коллективом сыграно более двухсот программ в Москве, состоялись многочисленные гастроли по России, США, Великобритании, Германии, Испании, Китаю, Южной Корее, Японии и другим странам. Дискография маэстро представлена записями на фирмах «Мелодия», EMI, Collins Classics, Cypres, Hungaroton, Le Chant du Mondе, Pannon Classic, Sonora, Tring International, видеофильмами его спектаклей в Большом театре (американская фирма Кultur).

    Юрий Симонов – народный артист СССР (1981), профессор (1985), кавалер ордена Почета РФ (2001), награжден «Офицерским крестом» Венгерской Республики, «Орденом Командора» Румынии и «Орденом за заслуги в культуре» Польской Республики. «Дирижер года» по рейтингу газеты «Музыкальное обозрение» (сезон 2005/06), лауреат Премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства за 2008 год. В 2011 году был награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени. В марте 2016 года торжественным концертом в КЗЧ отмечен 75-летний юбилей маэстро.

    Клара-Джуми Кан

    Скрипачка Клара-Джуми Кан привлекла внимание благодаря своему впечатляющему выступлению на XV Международном конкурсе имени П. И. Чайковского в Москве (2015). Техническое совершенство, эмоциональная зрелость, редкое чувство вкуса и неповторимое обаяние покорили музыкальных критиков и просвещенную публику, а авторитетное международное жюри присудило скрипачке звание лауреата и IV премию.

    Клара-Джуми Кан родилась в Германии в музыкальной семье. Начав учиться игре на скрипке в возрасте трех лет, она уже через год поступила в Мангеймскую высшую школу музыки в класс В. Градова, затем продолжила занятия в Высшей школе музыки в Любеке у З. Брона. В семь лет Клара начала обучаться в Джульярдской школе в классе Д. Делей. К тому времени за ее плечами уже были выступления с оркестрами из Германии, Франции, Кореи и США, в том числе с оркестром лейпцигского Гевандхауза, симфоническим оркестром Гамбурга и Филармоническим оркестром Сеула. В возрасте 9 лет она участвовала в записи Тройного концерта Бетховена и выпустила сольный диск на лейбле Teldec. Скрипачка продолжила образование в Корейском национальном университете искусств в классе Нам Юн Ким и в Высшей школе музыки в Мюнхене под руководством Кристофа Поппена. Во время учебы она завоевала награды на крупных международных конкурсах: имени Т. Варги, в Сеуле, Сендае, Индианаполисе и Ганновере.

    Клара-Джуми Кан выступала с сольными концертами и в сопровождении оркестров во многих городах Европы, Азии и США, в том числе на сцене Карнеги-холла в Нью-Йорке и Сантори-холла в Токио. Среди ее партнеров по сцене многие известные коллективы — «Солисты Дрезденской капеллы», Венский камерный оркестр, «Солисты барокко» (Берлин), Камерный оркестр Кёльна, Оркестр Романдской Швейцарии, Токийский филармонический оркестр, Токийский симфонический оркестр «Метрополитен», Новый Японский филармонический оркестр, Оркестр Корейской телерадиокомпании, оркестры Мариинского театра, Московской и Санкт-Петербургской филармоний, «Виртуозы Москвы», Kremerata Baltica, оркестры из США, Кореи, Китая и Тайваня. 

    Клара сотрудничала со знаменитыми дирижерами — Мюнг Вун Чунгом, Жильбером Варгой, Гидоном Кремером, Лионелем Бренгье, Хартмутом Хёнхеном, Кристофом Поппеном, Йоэлем Леви, Юрием Темиркановым, Валерием Гергиевым, Владимиром Спиваковым и другими. Играла в ансамблях с известными солистами. 

    В 2011 году скрипачка выпустила сольный альбом  «Modern Solo» на фирме Decca, в который вошли произведения Шуберта, Эрнста и Изаи. В 2012 году крупнейшая корейская газета DongA включила ее в сотню наиболее многообещающих и влиятельных людей будущего. Удостоена Daewon Music Award за выдающиеся концертные достижения на мировой сцене и Kumho Musician of the year. 

    В текущем сезоне Клара-Джуми Кан выступает с Роттердамским филармоническим оркестром под управлением Валерия Гергиева в амстердамском Консертгебау и зале De Doelen в Роттердаме, сотрудничает с Национальным оркестром Бельгии, Филармоническим оркестром Познани, оркестром Китайского Национального центра исполнительских искусств (Пекин) и Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии. Гастролирует в Германии, Нидерландах, Швейцарии, Италии и Турции с оркестром Kremerata Baltica под управлением Гидона Кремера. В мае состоится ее тур по России, Грузии и Армении с Национальным филармоническим оркестром России и Владимиром Спиваковым, с которыми она также выступит на закрытии Международного фестиваля В. Спивакова в Кольмаре (Франция) в июле 2017 года. 

    В настоящее время скрипачка живет в Мюнхене и играет на скрипке Страдивари ‘ex-Strauss’ 1708 года, предоставленной ей фондом Samsung Cultural Foundation в 2015 году. 


    Другие концерты этого абонемента
    Большой зал Консерватории
    27 сентября в 19:00
    Большой зал Консерватории
    27 октября в 19:00
    Большой зал Консерватории
    27 декабря в 19:00