НФОР, Симон Гауденц (Швейцария),
Павел Нерсесьян (фортепиано)

Национальный филармонический оркестр России в сезоне 2022/23 отметил 20-летие творческой деятельности. Он был учрежден в январе 2003 года Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В. В. Путина. За годы активной творческой жизни НФОР стал одним из лучших симфонических оркестров России, завоевал любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом. Коллектив возглавляет народный артист СССР, Артист мира ЮНЕСКО, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» Владимир Спиваков.

С оркестром работали выдающиеся дирижеры, среди которых Мишель Плассон, Владимир Ашкенази, Джеймс Конлон, Окко Каму, Юкка-Пекка Сарасте, Александр Лазарев, Джон Нелсон, Туган Сохиев, Кен-Дэвид Мазур, Теодор Курентзис. 

В концертных программах НФОР принимали участие всемирно известные солисты: Джесси Норман, Пласидо Доминго, Кири Те Канава, Дмитрий Хворостовский, Хуан Диего Флорес, Рене Флеминг, Ферруччо Фурланетто, Маттиас Гёрне, Ильдар Абдразаков, Виолета Урмана, Евгений Кисин, Вадим Репин, Гил Шахам, Аркадий Володось, Марта Аргерих, Рено Капюсон, Готье Капюсон, Пьер-Лоран Эмар, Виктория Муллова, Джон Лилл, Дэвид Гарретт и многие другие. 

Среди постоянных партнеров НФОР – Хибла Герзмава, Анна Нетребко, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак, Денис Мацуев, Николай Луганский, Сергей Догадин, Даниэль Лозакович, Александр Романовский, Александр Рамм, Мария Дуэньяс.

За 20 лет оркестр представил множество ярких программ, уникальных абонементов и концертных серий, осуществил ряд российских и мировых премьер, многократно гастролировал в США, Западной Европе, Японии, Китае, странах СНГ и Балтии. Коллектив дает концерты и проводит фестивали в разных городах России. 

Владимир Спиваков и НФОР активно осуществляют записи классического музыкального наследия, ежегодно выпуская несколько релизов, многие из них получили более миллиона прослушиваний во всем мире. Коллектив и маэстро сотрудничают с крупнейшими фирмами Sony, Deutsche Grammophon, Capriccio. Под лейблом Spivakov Sound выпущены записи сочинений Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Танеева, Лядова, Стравинского, Прокофьева, Мусоргского, Скрябина и других авторов. В их числе опера «Евгений Онегин» Чайковского (в главных партиях – Хибла Герзмава, Василий Ладюк, Дмитрий Корчак); тройной CD с симфоническими произведениями Чайковского (Симфонии №№ 4–6, «Итальянское каприччио», «Ромео и Джульетта»); поэма «Колокола», кантата «Весна» и «Симфонические танцы» Рахманинова, все его фортепианные концерты (солист – Александр Романовский) и симфонии (к 150-летию со дня рождения композитора); альбомы «Русь Святая» (духовные произведения Рахманинова и Танеева), «Волшебство в музыке» и «Шедевры русской музыки» (Лядов, Стравинский, Прокофьев, Мусоргский, Римский-Корсаков, Скрябин).

Особым направлением деятельности коллектива является поддержка талантливых молодых музыкантов. В сезонах 2004/2005 и 2017/2018 по инициативе директора НФОР Георгия Агеева в оркестре работала группа дирижеров-стажеров; многие ее участники добились больших успехов на профессиональном поприще, заняли руководящие посты в ведущих творческих коллективах и стали обладателями престижных наград. 

В 2007 году НФОР был присужден правительственный грант, с 2010 года оркестр является обладателем гранта Президента Российской Федерации.

Уроженец Базеля, Симон Гауденц получил разностороннее музыкальное образование — как кларнетист, композитор и дирижер – в учебных заведениях Люцерна, Граца, Фрайбурга и Зальцбурга. Он обучался также в Американской академии дирижирования и Школе Пьера Монтэ (США). Важную роль в формировании его личности стало общение с известными дирижерами — Леоном Флейшером, Куртом Мазуром, Дэвидом Цинманом, Элиау Инбалом.

Самостоятельную дирижерскую карьеру С. Гауденц начал в 2000 году, возглавив базельский ансамбль Camerata Variabile. С 2004 по 2011 год он руководил оркестром Collegium Musicum в Базеле, с которым много гастролировал и записал ряд компакт-дисков. Начиная с сезона 2010-2011 маэстро является первым приглашенным дирижером Симфонического оркестра Оденсе (Дания); с 2012 года – главным дирижером оркестра  «Гамбургская камерата» (Германия).

Широкую известность молодой маэстро приобрел в 2006 году, одержав блестящую победу на I Международном конкурсе дирижеров Геннадия Рождественского в Софии. После этого его стали приглашать к сотрудничеству ведущие оркестры Европы. Дирижервыступал с Симфоническим оркестром Баварского радио, Баварским государственным оркестром, Дрезденской государственной капеллой, Немецким симфоническим оркестром Берлина, Бетховенским оркестром Бонна,  Немецким симфоническим оркестром Берлина, оркестрами германского радио (Берлина, Саарбрюккена, Штутгарта), Национальным оркестром Франции, Бамбергским симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Осло, оркестрами Базеля, Мальме, Дюссельдорфа, Нюрнберга, Бремена, Монте-Карло, Лиона, Люксембурга, Страсбурга и другими известными европейскими коллективами. В 2010 году маэстро впервые выступил с Национальным филармоническим оркестром России и с тех пор регулярно приглашается за пульт этого прославленного коллектива.

Регулярное сотрудничество связывает дирижера с известными солистами, среди которых Гидон Кремер, Виктория Постникова, Анне-Софи фон Оттер, Арабелла Штайнбахер, Лиз де ла Саль, Барбара Бонней, Лаума Скриде, а также Себастьян Кнауэр, Мартин Штадтфельд, Андреас Брантелид, Марианна Ширинян,  Юлиан Штекель.

Молодой дирижер — обладатель ряда престижных наград: в 2005 году он получил стипендиюнемецкой Академии современного музыкального театра, спонсируемой Немецким банком; в 2006, помимо победы на конкурсе Г. Рождественского, выиграл конкурс Донателлы Флик в Лондоне и получил премию Фонда культуры швейцарского кантона Ааргау; в 2009 стал обладателем «Немецкой дирижерской премии» — одной из самых крупных наград для дирижеров в Европе — и получил премию от Фонда культуры кантона Ааргау «За вклад в искусство».

В расписании концертного сезона 2015/16 — выступления С. Гауденца с оркестрами «Гамбургская камерата», Национальным филармоническим оркестром России, Тонкюнстлер-оркестром, Дармштардским государственным оркестром, симфоническим оркестром Оденсе, Баварским камерным оркестром и Camerata Variabile. С дирижером выступят скрипач Рено Капюсон, пианист Антти Сиирала и другие солисты.

Павел Нерсесьян окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и ассистентуру-стажировку консерватории (класс Сергея Доренского). Лауреат международных конкурсов имени Бетховена в Вене (1985, II премия), Паломы О’Ши в Сантандере (1987, IV премия), в Токио (1989, V премия) и Дублине (1991, I премия). 

Пианист концертирует в России, Великобритании, Ирландии, Франции, Австрии, Германии, Италии, Испании, Венгрии, США, Венесуэле, Японии и др. Его выступления проходили в лучших залах Лондона, Парижа, Вены, Лейпцига, Мюнхена, Эдинбурга, Глазго, Мадрида, Будапешта, Белграда, Нью-Йорка, Лос-Анджелеса, Каракаса, Сеула, Токио, Осаки и других городов. Принимал участие в постановках Мариинского театра и Пермского театра оперы и балета.

Выступал с оркестрами под управлением Тугана Сохиева, Александра Лазарева, Павла Когана, Валерия Полянского, Томаса Зандерлинга, Александра Чернушенко, Михаила Агреста, Валентина Урюпина, Максима Емельянычева. В числе партнеров по сцене – пианисты Нина Коган, Филипп Копачевский, Лукас Генюшас, Филипп Кассар; скрипачи Алёна Баева, Беньямин Шмид, Степан Якович, Итамар Зорман, Ани Кавафян; альтисты Михаил Березницкий, Андрей Гридчук; виолончелист Златомир Фанг, кларнетисты Юлиан Милкис и Евгений Петров, певицы Яна Иванилова и Юлия Лежнева, Квартет имени Бородина, Квартет имени Глинки и другие исполнители. 

В 1987 году Павел Нерсесьян начал педагогическую работу в качестве ассистента Сергея Доренского. С 1997 года – доцент, с 2004 – профессор кафедры специального фортепиано МГК (в 2007–2020 гг. работал на кафедре под руководством Сергея Доренского, с 2020 года – на кафедре под руководством профессора Андрея Писарева). С 2013 года преподает в Колледже изящных искусств при Бостонском университете. Мастер-классы музыканта проходили в рамках Летней школы Московской консерватории, а также в городах России, Германии, Италии, Ирландии, Сербии, США и Японии. Павел Нерсесьян принимал участие в работе жюри многих международных конкурсов, в том числе в Дублине, Барселоне, Валенсии, Астане, Хамамацу. 

Пианистом записаны компакт-диски с произведениями Шопена, Шумана, Шуберта, Брамса, Чайковского, Бетховена, Скрябина, Шостаковича и других композиторов. 

Удостоен почетного звания «Заслуженный артист России» (2005).