Денис Мацуев,
    Михаил Петренко,
    Гайк Казазян,
    Александр Рамм

    18 мая 2016, начало в 19:00

    Большой зал Консерватории

    схема проезда
    Денис Мацуев (фортепиано)
    Михаил Петренко (бас)
    Гайк Казазян (скрипка), лауреат XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского
    Александр Рамм (виолончель), лауреат XV Международного конкурса имени П. И. Чайковского
    В программе:
    Рахманинов
    Элегическое трио № 1 для фортепиано, скрипки и виолончели соль минор
    Соната № 2 си-бемоль минор, соч. 36 (вторая редакция)
    Романсы: «У врат обители святой», «В молчаньи ночи тайной», «Она, как полдень, хороша», «Весенние воды», «Вчера мы встретились», «Сон», «Христос воскрес», «Судьба», «Я не пророк», «Утро», «Проходит всё», «Я опять одинок», «Ночь печальна», Письмо К.С.Станиславскому от С.В.Рахманинова,
    «Всё отнял у меня», «Я жду тебя»


    12+

    Абонемент №75:

    Солист Денис Мацуев

    Денис Мацуев

    Родился в 1975 году в Иркутске в семье музыкантов. В 1990 году переехал в Москву и поступил в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории. В 1991 году стал лауреатом Международного благотворительного общественного фонда «Новые имена», благодаря чему посетил с концертами более 40 стран. В 1993 году поступил в Московскую консерваторию, где его учителями были Алексей Наседкин и Сергей Доренский. Известность Мацуеву принесла победа на XI Международном конкурсе имени Чайковского в 1998 году.

    Денис Мацуев – солист Московской филармонии с 1995 года. С 2004 года он представляет ежегодный абонемент «Солист Денис Мацуев» – один из бестселлеров среди филармонических абонементов, где выступают ведущие оркестры и дирижеры России и зарубежья. В концертах последних сезонов участвовали Симфонический оркестр Артуро Тосканини и Лорин Маазель, Симфонический оркестр Мариинского театра и Валерий Гергиев, оркестр «Флорентийский музыкальный май» и Зубин Мета, Российский национальный оркестр и дирижеры Семен Бычков, Джанандреа Нозеда, Пааво Ярви, Национальный филармонический оркестр России и Владимир Спиваков.

    Весной 2007 года благодаря сотрудничеству Дениса Мацуева и Александра Рахманинова увидел свет сольный альбом «Неизвестный Рахманинов». Запись сочинений Рахманинова была сделана на рояле композитора на его вилле «Сенар» в Люцерне. Выступление пианиста с сольной программой в Карнеги-холле в Нью-Йорке выпущено на CD компанией Sony Music в 2008 году. В 2013 вышел диск с записью Второго фортепианного концерта Рахманинова и Рапсодии в стиле блюз Гершвина, сделанной с Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением Алана Гилберта. Диск «Фортепианные концерты Чайковского №№1 и 2» признан «Альбомом месяца» журналом Gramophone в апреле 2014 года. 

    Среди партнеров Дениса Мацуева по сцене – коллективы США (Нью-Йоркский филармонический, оркестры Чикаго, Филадельфии, Питтсбурга), Германии (оркестры Берлинской филармонии, Баварского радио, Западногерманского радио, лейпцигский Гевандхаус), Франции (Национальный оркестр, Оркестр де Пари и Филармонический оркестр Радио Франс), Великобритании (оркестр Би-Би-Си, Лондонский симфонический, Лондонский филармонический, Королевский филармонический и «Филармония»), амстердамский Консертгебау, Симфонический оркестр Монреаля, Оркестр театра Ла Скала, Национальный оркестр Академии Санта-Чечилия, Венский симфонический, Израильский и Роттердамский филармонические, Симфонический оркестр Осло, Национальный оркестр Бельгии, оркестр Романской Швейцарии, Люцернский симфонический и Европейский камерный.

    В 2010 году Нью-Йоркский филармонический оркестр представил публике свой 15000-й концерт – рубеж, который не удавалось преодолеть ни одному из когда-либо существовавших симфонических оркестров. Дирижировал Валерий Гергиев, солировал Денис Мацуев. Тесные творческие контакты связывают Мацуева с выдающимися дирижерами современности – среди них Юрий Темирканов, Марис Янсонс, Антонио Паппано, Шарль Дютуа, Владимир Федосеев, Михаил Плетнев, Леонард Слаткин, Иван Фишер, Мюнг-Вун Чунг, Юкка-Пекка Сарасте, Манфред Хонек. Мацуев – частый гость на таких фестивалях, как Эдинбургский (Великобритания), Шлезвиг-Гольштейнский (Германия), фестиваль в Вербье (Швейцария), в Равинии (США), «Звезды белых ночей» в Санкт-Петербурге (Россия), Люцернский (Швейцария), Брукнеровский (Австрия), Фестиваль Балтийского моря (Швеция), Фортепианный фестиваль в Руре (Германия) и «Флорентийский музыкальный май» (Италия).

    Несмотря на востребованность за рубежом, Мацуев считает приоритетом развитие филармонического искусства в регионах России и значительную долю концертных программ представляет на родине, ежегодно посещая с концертами более 30 городов, от Калининграда до Владивостока. Активно сотрудничает с региональными оркестрами. Проводит фестивали в Казани, Перми, Оренбурге, Челябинске и других российских городах: с 2004 года – «Звезды на Байкале» в Иркутске, с 2005 года – Crescendo в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Калининграде, Пскове, Тель-Авиве, Париже и Нью-Йорке. В 2010 году вошел в состав руководителей Фестиваля искусств города Анси (Франция). В 2012 стал художественным директором Международного фестиваля и конкурса молодых пианистов Astana Piano Passion. Весной 2016 года в Москве впервые прошел Международный конкурс молодых пианистов Grand piano competition. Денис Мацуев, которому принадлежит идея конкурса, возглавил оргкомитет конкурса и стал его художественным руководителем.

    Особая ответственность музыканта – работа с Межрегиональным благотворительным фондом «Новые имена», воспитанником, а в настоящее время Президентом которого он является. Фонд за свою более чем двадцатипятилетнюю историю воспитал несколько поколений артистов и продолжает расширять свою деятельность в области поддержки талантливых детей. Всероссийская программа «Новые имена – регионам России» ежегодно проходит более чем в 20 городах нашей страны.

    Денис Мацуев – Арт-директор Фонда имени Рахманинова. В 2006 году вошел в состав Совета по культуре и искусству при Президенте Российской Федерации, был удостоен звания «Заслуженный артист России». В 2010 году был награжден Премией имени Шостаковича, стал лауреатом Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства. В 2011 году был удостоен звания «Народный артист России», стал Почетным профессором МГУ имени Ломоносова. В 2012 году возглавил Общественный совет при Министерстве культуры РФ. В 2014 году выступил на церемонии закрытия XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи, стал Послом доброй воли ЮНЕСКО.


    Михаил Петренко

    Михаил Петренко — один из самых востребованных басов наших дней в мире. Вокальное и актерское мастерство Михаила Петренко поражают воображение как широкой публики, так и профессиональных критиков. «Трудно не испытать глубокое волнение, когда слышишь этот богатый, раскатистый тембр, поднимающийся из глубины и наполняющий зал», — отмечал корреспондент одной из газет Сан-Франциско.

    Михаил Петренко родился в Ленинграде. Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова (его педагогом был знаменитый бас, народный артист СССР Булат Минжилкиев). Еще в годы обучения Михаил был приглашен в Академию молодых певцов Мариинского театра. Дебютировал в Мариинском театре в опере Сергея Прокофьева «Семен Котко», с 1998 года является солистом оперной труппы театра. Огромную роль в становлении певца сыграл маэстро Валерий Гергиев.

    Среди партий, исполняемых на сцене Мариинского театра: Руслан («Руслан и Людмила»), Кончак («Князь Игорь»), Князь Гремин («Евгений Онегин»), Пимен («Борис Годунов»), Князь Николай Андреевич Болконский, Маршал Даву («Война и мир»), Дон Жуан, Лепорелло («Дон Жуан»), Бас (сценическая версия Реквиема Верди), Генрих Птицелов («Лоэнгрин»), Король Марк («Тристан и Изольда»), Хундинг («Валькирия»), Хаген («Гибель богов»).  

    Михаил Петренко — лауреат престижных международных вокальных конкурсов: имени Марии Каллас, имени Н. А. Римского-Корсакова, конкурсов Пласидо Доминго и Елены Образцовой. 

    Началом международной карьеры Михаила Петренко стал его дебют в Берлинской государственной опере в партии Хундинга («Валькирия»), который состоялся в 2004 году под руководством Даниэля Баренбойма. С этого момента артист выступает на сценах лучших театров мира: в Парижской национальной опере, Метрополитен-опере (Нью-Йорк), театре Ла Скала (Милан), Баварской государственной опере, Королевском оперном театре Ковент-Гарден (Лондон). Участвует в престижных фестивалях: в Зальцбурге, Вербье, Экс-ан-Провансе, фестивале ВВС Proms, концерты которого проходят в Королевском Альберт-холле в Лондоне.

    Среди оркестров, с которыми сотрудничает Михаил Петренко, — Симфонический оркестр Мариинского театра, Берлинский филармонический оркестр, Венский филармонический оркестр, Лондонский филармонический оркестр, Оркестр де Пари, Королевский оркестр Консертгебау, Роттердамский филармонический оркестр, Симфонический оркестр Сан-Франциско, Оркестр Моцартеума (Зальцбург), манчестерский Халле-оркестр и Оркестр Баварского радио.

    Певец работал со многими выдающимися дирижерами, среди которых Даниэль Баренбойм, Пьер Булез, Валерий Гергиев, Лорин Маазель, Зубин Мета, Риккардо Мути, Янник Незе-Сеген, сэр Саймон Рэттл, Эса-Пекка Салонен, Дэниел Хардинг, Кристоф Эшенбах, Владимир Юровский.

    В ноябре 2011 года Михаил Петренко исполнил партию Руслана в опере Глинки «Руслан и Людмила» на открытии после реконструкции исторической сцены Большого театра России.

    Среди других заметных ролей последних лет — Мефистофель в «Фаусте» Гуно на сцене Нидерландской оперы, Князь Галицкий в опере Бородина «Князь Игорь» и заглавная роль в «Замке герцога Синяя Борода» Бартока на сцене Метрополитен-оперы, Фафнир в вагнеровском «Кольце нибелунга» на сцене Венской оперы.

    Концертный репертуар Михаила Петренко необычайно широк: в него входят произведения Баха, Бетховена, Верди, Дворжака, Моцарта, Рахманинова, Россини, Шостаковича, Яначека.

    Записи с участием артиста выходят на самых престижных классических лейблах: Naxos, Opus Arte, Mariinsky, Bel Air Classiques. Выпущенная на Bel Air Classiques видеозапись «Электры» Р. Штрауса завоевала в 2015 году одну из важнейших наград индустрии — Gramophone Classical Music Awards.

    Михаил Петренко сыграл роль Лепорелло в фильме «Хуан», созданном на основе оперы Моцарта «Дон Жуан». Премьера картины прошла в рамках Гамбургского кинофестиваля в октябре 2010 года.

    Среди ближайших планов артиста — выступления на сцене Мариинского театра в операх Верди («Дон Карлос», «Аида», «Отелло», «Макбет») и Вагнера («Лоэнгрин», «Летучий голландец», «Тристан и Изольда»), а также в операх: «Золото Рейна» Вагнера на Эдинбургском фестивале (спектакль Мариинского театра), «Симон Бокканегра» Верди в Большом театре России, «Фауст» Гуно в токийском Сантори-холле, «Тристан и Изольда» Вагнера в Гамбургской опере, «Замок герцога Синяя Борода» Бартока в лейпцигском Гевандхаусе, «Саломея» Р. Штрауса, «Свадьба Фигаро» Моцарта, «Ромео и Джульетта» Гуно, «Севильский цирюльник» Россини в Метрополитен-опере. Также он будет солировать в 13-й симфонии Шостаковича в Берлинской филармонии и на Национальном форуме музыки во Вроцлаве.

    Гайк Казазян

    Родился в 1982 году в Ереване. Учился в Ереванской музыкальной школе имени Саят-Новы в классе профессора Левона Зоряна. В 1993-1995 гг. стал лауреатом нескольких республиканских конкурсов. Получив Гран-при конкурса «Амадеус-95» (Бельгия), был приглашен в Бельгию и Францию с сольными концертами. В 1996 году переехал в Москву, где продолжил образование в классе профессора Эдуарда Грача в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных, Московской консерватории и аспирантуре. В 2006-2008 гг. стажировался у профессора Ильи Рашковского в Королевском колледже музыки в Лондоне. Участвовал в мастер-классах Иды Гендель, Шломо Минца, Бориса Кушнира и Памелы Франк. С 2008 года преподает в Московской консерватории на кафедре скрипки под руководством профессора Эдуарда Грача.

    Лауреатом многих международных конкурсов, в том числе в Клостер-Шонтале (Германия), имени Ямпольского (Россия), имени Венявского в Познани (Польша), имени Чайковского в Москве (в 2002 и 2015 годах), в Сьоне (Швейцария), имени Лонг и Тибо в Париже (Франция), в Тонгёнге (Южная Корея), имени Энеску в Бухаресте (Румыния).

    Выступает в России, Великобритании, Ирландии, Шотландии, Франции, Бельгии, Германии, Швейцарии, Нидерландах, Польше, Македонии, Израиле, США, Канаде, Японии, Южной Корее, Сирии. Играет в Карнеги-холле в Нью-Йорке, залах Московской консерватории, Концертном зале имени Чайковского, Камерном зале Московского международного Дома музыки, Государственном Кремлевском дворце, Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, Виктория-холле в Женеве, Барбикан-холле и Уигмор-холле в Лондоне, Ашер-холле в Эдинбурге, Королевском концертном зале в Глазго, театре Шатле и зале Гаво в Париже.

    Участник музыкальных фестивалей в Вербье, Сьоне (Швейцария), Тонгёнге (Южная Корея), «Площадь искусств» в Санкт-Петербурге, «Кремль музыкальный» в Москве, «Звезды на Байкале» в Иркутске, фестиваля «Крещендо» и других. С 2002 года постоянно выступает в концертах Московской филармонии.

    Среди коллективов, с которыми сотрудничал Гайк Казазян, Российский национальный оркестр, Госоркестр России имени Светланова, Большой симфонической оркестр имени Чайковского, «Новая Россия», Симфонический оркестр Мариинского театра, Государственный академический камерный оркестр России, Московский камерный оркестр Musica Viva, Пражский филармонический оркестр, Национальный оркестр Франции, Королевский шотландский национальный оркестр, Ирландский национальный симфонический оркестр, Мюнхенский камерный оркестр. Выступает с известными дирижерами, среди которых Владимир Ашкенази, Алан Бурибаев, Валерий Гергиев, Эдуард Грач, Джонатан Дарлингтон, Владимир Зива, Павел Коган, Теодор Курентзис, Александр Лазарев, Александр Либрих, Эндрю Литтон, Константин Орбелян, Александр Поляничко, Юрий Симонов, Мюнг-Вун Чунг. В числе его партнеров по сцене – пианисты Элисо Вирсаладзе, Фредерик Кемпф, Александр Кобрин, Алексей Любимов, Денис Мацуев, Екатерина Мечетина, Вадим Холоденко, виолончелисты Борис Андрианов, Наталия Гутман, Александр Князев, Александр Рудин.

    Концерты Гайка Казазяна транслируются телеканалами Культура, Mezzo, Брюссельским телевидением, радиостанциями Би-Би-Си и «Орфей». В 2010 году фирма Delos выпустила сольный альбом скрипача «Оперные фантазии».

    Александр Рамм

    Родился в 1988 году во Владивостоке. В 2012 году закончил Московскую консерваторию (класс профессора Натальи Шаховской), а затем аспирантуру при Консерватории и Берлинскую высшую школу музыки имени Ханса Эйслера под руководством Франса Хельмерсона. Принимал участие в мастер-классах Courchevel Academy и Holland Music Sessions (2010), где занимался с профессорами Филиппом Мюллером, Райнхардом Латцко, Марией Клигель и Узи Визелем. Александр стажировался в Академии, созданной при знаменитом фестивале в Вербье (2011), под руководством Гари Хоффмана, Франса Хельмерсона, Масааки Судзуки, Лоренса Пауэра, Ференца Радоша. По итогам академии был отмечен призом Женевского фонда Neva Foundation.

    Лауреат II премии XV Международного конкурса имени Чайковского (Москва, 2015), победитель многих других соревнований, в том числе I Кембриджского международного конкурса (США, Бостон, 2005), I Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2010), III Пекинского международного конкурса (Китай, 2010), лауреат конкурса им. А. Янигро в Загребе (Хорватия, 2012). Первый и единственный представитель России, ставший лауреатом одного из самых престижных конкурсов виолончелистов Paulo Cello Competition в Хельсинки (2013).

    С 2011 года выступает в концертах Московской филармонии, участник филармонических программ продвижения молодых артистов, в том числе проекта «Звезды XXI века». С 2012 года – постоянный солист Санкт-Петербургского Дома музыки. Гастролирует во многих городах России, Литвы, Швеции, Австрии, Финляндии, ЮАР, Японии, Франции, Болгарии. Сольные концерты артиста прошли в Брукнерхаусе (Линц), Nikkei Hall (Токио), Консертгебау (Амстердам), Концертном зале Мариинского театра, Концертном зале имени Чайковского. Выступал в сопровождении Госоркестра России имени Светланова, Симфонического оркестра Мариинского театра, филармонических оркестров Кейптауна и Йоханнесбурга и многих других коллективов. Сотрудничал с известными дирижерами, среди которых Владимир Спиваков и Валерий Гергиев.

    С 2009 года выступает в дуэте с пианисткой Анной Одинцовой. В 2012 году их ансамбль стал лауреатом конкурса дуэтов в Швеции. Благодаря меценатам, семье Шреве (Амстердам) и Елене Лукьяновой (Москва), с 2011 года Александр Рамм играет на инструменте кремонского мастера Габриэля Жебрана Якуба.