Фестиваль «Виртуозы гитары».
    Жереми Жув, Артем Дервоед,
    Борис Березовский

    22 марта 2017, начало в 19:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    Жереми Жув (гитара, Франция)
    Артем Дервоед (гитара)
    Борис Березовский (фортепиано)
    В программе:
    Родриго
    «Сады Хенералифе»
    Токката
    Шуберт
    Фантазия фа минор (переложение для гитары и фортепиано Н. Кошкина)
    Кошкин
    Соната для гитары и фортепиано

    Момпу
    Сюита «Компостелана»

    Дюплесси
    Три пьесы 

    6+

    Купить билеты

    Абонемент №53:

    XII Московский международный фестиваль «Виртуозы гитары»

    Идея этого концерта, как и всего фестиваля, в представлении музыки разных эпох и стилей, в сочетании классики и современности, в ярком жанровом разнообразии.

    Свое искусство в этот вечер представит художественный руководитель фестиваля, один из самых известных и титулованных российских гитаристов Артём Дервоед «музыкант  с широким динамическим диапазоном, интеллектуальной и выразительной фразировкой и безграничными техническими возможностями» (гитарист Матания Офи, США).

    Ещё один участник программы – номинант на премию «Грэмми», французский гитарист Жереми Жув, признанный безупречным интерпретатором музыки Хоакино Родриго. Высшей похвалой для артиста стали слова, сказанные в его адрес дочерью композитора Сесилией: «Какая впечатляющая техника, какая поэзия в ваших интерпретациях! Я вам бесконечно благодарна. Мой отец очень бы гордился вами».

    В концерте также примет участие блистательный пианист Борис Березовский, снискавший славу не только выдающегося сольного исполнителя, но и необыкновенно тонкого и чуткого, подлинного мастера ансамблевой игры. 


    Жереми Жув

    Страстный пропагандист классической гитары, Жереми Жув всю свою деятельность — а это гастроли по всему миру, множество записей — посвящает одной цели: «настроить классическую гитару на волну современности», вписать ее в сегодняшний мир.

    Уроженец г. Шамбери во Франции (род. в 1979), Жув учился в Ecole Normale de Musique в Париже у Альберто Понсе, затем в Парижской консерватории у  Ролана Диенса. Его выдающиеся учителя привили ему глубокую любовь и уважение к старинным рукописям, дали важнейший импульс его неустанным поискам в области звука, устремлениям к скрупулезному изучению и доскональному пониманию архитектоники произведений, которые он выбирает для интерпретации.

    Жереми Жув постоянно выступает с концертами в странах Европы, Северной и Южной Америки, Азии. Он — участник музыкальных фестивалей в Германии, Франции, Мексике и других странах. Неоднократно выступал в России: на II Московском международном фестивале «Виртуозы гитары», III Международномй конкурсе-фестивале имени А. А. Хорева в Санкт-Петербурге.

    Карьерный взлет Жереми Жува можно назвать исключительным: в 13 лет он получил диплом Консерватории, в 16 — совершил первый гастрольный тур по Европе, в 24 — одержал безоговорочную победу на международном конкурсе GFA (Фонд американской акустической гитары) в Мехико. Он — единственный гитарист в истории Парижской консерватории, получивший приглашение пройти углубленную программу совершенствования.

    Победа на конкурсе GFA в 2003 году дала возможность 24-летнему музыканту совершить пятимесячный гастрольный тур по Северной Америке, а также записать первый сольный CD на Naxos (2004), за которым последовали два диска, посвященные сложнейшим произведениям для гитары соло Хоакина Родриго (также на Naxos).

    В дискографии музыканта также DVD на Melbay («живая» запись концерта 2009 года) и CD “TravelingSonata” (европейская музыка для флейты и гитары), записанный в ансамбле с флейтисткой  Вивианой Гузман на Reference Recording и в 2014 году номинированный на «Грэмми».

      Дочь Хоакина Родриго Сесилия в письме к Жереми Жуву с восторгом отозвалась о его работе над наследием знаменитого композитора: «Какая впечатляющая техника, какая поэзия в ваших интерпретациях! Я вам бесконечно благодарна. Мой отец очень бы гордился вами».

     В 2015 году вышел альбом Жереми Жува “Cavalcada” — плод сотрудничества с композитором Матье Дюплесси, обозначающий новое направление в его творчестве. Жув рассчитывает расширить и обогатить уже существующий гитарный репертуар достижениями современной музыки, и Cavalcada играет немалую роль в этом процессе. Композиции, представленные на этом диске, являются образцами стиля music without borders — «музыки без границ»: микст фламенко, индийских мотивов и равелианских акцентов. Эта музыка передает тот образ классической гитары, который музыкант стремится воплотить в своем творчестве: образ свободы высказывания. Бесконечное и безграничное, как день и ночь, глубокое и элегантное искусство Жереми Жува ведет нас к тем горизонтам, где взаимодействуют классика и современность. 

    Артем Дервоед

    Артём Дервоед«музыкант с широким динамическим диапазоном, интеллектуальной и выразительной фразировкой и безграничными техническими возможностями». Один из самых известных российских музыкантов, чья гитара звучит по всему миру в таких залах, как Карнеги-холл и Джордан-холл (США), залы Берлинской и Кёльнской филармоний, Тонхалле в Дюссельдорфе (Германия), Бунка Кайкан (Япония), Большой зал Московской консерватории, Концертный зал имени П. И. Чайковского и Светлановский зал Московского международного Дома музыки. Французская пресса назвала его «царём гитары», а признанные мастера считают его «художником высшего калибра» (Норберт Крафт, Канада).

    Артём родился в 1981 году в Ростове-на-Дону. Получил прекрасную школу в Российской академии музыки имени Гнесиных и аспирантуре у Николая Комолятова, в Академии «Киджиана» (Италия) у Оскара Гильи и в Гитарной академии Кобленца (Германия) у Аниелло Дезидерио. Артём стал лауреатом 37 международных конкурсов. В 16 из них он завоевал первые премии, став первым россиянином, одержавшим победу на престижном конкурсе им. М. Питталуги в Алессандрии (Италия) и конкурсе Ее Королевского Величества Принцессы Кристины в Толедо (Испания). В ноябре 2013 года, после победы на Международном конкурсе гитаристов имени Александра Фраучи, А. Дервоед объявил о завершении конкурсной карьеры, которая длилась 19 лет.

    Репертуар гитариста включает в себя музыку нескольких столетий — от Ренессанса до произведений, созданных современными композиторами специально для исполнителя, а также более двадцати концертов для гитары с оркестром. 

    Его выступления транслируются на радио и ТВ в разных странах мира. А. Дервоед записал три компакт-диска: с музыкой русских композиторов (2007, Naxos), с сочинениями Лео Брауэра (2009, Мадрид) и альбом «Тени и призраки» с испанской музыкой, который фирма «Мелодия» выпустила в 2015 году специально к Десятому юбилейному фестивалю «Виртуозы гитары» (с 20 марта альбом доступен для скачивания в i-tunes). 

    Наряду с исполнением сольных программ и камерной музыки в сотрудничестве с известными инструменталистами, Артём выступал с симфоническими оркестрами Берлинской государственной капеллы и Рейнской филармонии, филармоническими оркестрами Рима и Буффало, Беер-Шевской Симфониеттой, камерными оркестрами Дортмунда и Кёльна, с ведущими отечественными коллективами —  Российским национальным оркестром,  Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Симфончиеским оркестром Москвы «Русская филармония», Президентским оркестром РФ, МГАСО под управлением П.Когана, симфоническими оркестрами Уральской филармонии и Республики Татарстан, Государственным академическим камерным оркестром России, крупнейшими оркестрами русских народных инструментов.

    В мае 2012 года Артём Дервоед выступил в дуэте с выдающимся гитаристом Аниелло Дезидерио, исполнив Двойной концерт М. Кастельнуово-Тедеско. В сентябре 2014 года музыкант дебютировал на фестивале Российского национального оркестра под управлением М. Плетнёва, представив мировую премьеру Концерта для гитары с оркестром Паганини-Госса (оркестровая транскрипция Большой сонаты для гитары и скрипки). И маэстро, и оркестр впервые сотрудничали с классической гитарой.

    Помимо блестящей деятельности академического музыканта, Артем уделяет время своему хобби – исполнению музыки других стилей и направлений, как на классической, так и на электрогитаре, которой он увлекается с 13 лет.

    А. Дервоед преподает классическую гитару в Московском государственном университете культуры и искусств (с 2005)  и Российской академии музыки имени Гнесиных (с 2011).

    Артём Дервоед играет на струнах фирмы D'Addario и использует кейсы фирмы Karura.

    Борис Березовский

    Борис Березовский – один из самых востребованных пианистов мира. Его искусство отличается виртуозностью, совершенным звуком с богатым спектром динамических оттенков, репертуарным разнообразием. Родился в Москве в 1969 году. Учился в Московской консерватории у Элисо Вирсаладзе и частным образом у Александра Саца. В 1987 завоевал IV премию конкурса пианистов в Лидсе (Великобритания). После блестящего дебюта в лондонском Уигмор-холле в 1988 году газета The Times охарактеризовала его как «исключительно многообещающего артиста». Подтверждением тому стали I премия и Золотая медаль на IX Международном конкурсе имени Чайковского в Москве, завоеванные Березовским в 1990 году.

    С этого момента разворачивается международная карьера пианиста. Он выступает с лучшими оркестрами мира, среди которых Нью-Йоркский филармонический и Филадельфийский, лондонская «Филармония» и Симфонический оркестр Би-Би-Си, Резиденц-оркестр Гааги и Симфонический оркестр радио Франкфурта, Национальный оркестр Датского радио и амстердамский Консертгебау, Национальный оркестр Франции, Симфонические оркестры Бирмингема и Сиднея, филармонические оркестры Роттердама, Мюнхена, Осло, Берлина, Российский национальный, Уральский академический филармонический (УАФО), Новый Японский филармонический оркестр и другие. Партнерами Березовского были Курт Мазур, Шарль Дютуа, Вольфганг Заваллиш, Эндрю Литтон, Антонио Паппано, Лоранс Экильбе, Владимир Ашкенази, Александр Лазарев, Михаил Плетнев, Юрий Башмет, Дмитрий Китаенко, Александр Рудин, Дмитрий Лисс, Александр Ведерников и многие другие известные дирижеры.

    Сольные концерты Березовского проходят в лучших залах мира, таких как Берлинская филармония, амстердамский Консертгебау, лондонский Ройал-фестивал-холл, Театр Елисейских полей в Париже, венский Концертхаус, Дворец изящных искусств в Брюсселе, зал «Мегарон» в Афинах, Большой зал Московской консерватории, Концертный зал имени Чайковского. Среди партнеров Березовского по камерному ансамблю – Вадим Репин, Дмитрий Махтин, Александр Князев, Яна Иванилова, Акико Суванаи, Хэмиш Милн.

    В обширной дискографии Березовского – около 40 CD и DVD. На лейбле Teldec пианист записал произведения Шопена, Шумана, Рахманинова, Мусоргского, Балакирева, Метнера, Равеля и все «Трансцендентные этюды» Листа. На лейбле Mirare – все Прелюдии и фортепианные концерты Рахманинова (с УАФО под управлением Дмитрия Лисса) и сочинения Рахманинова для двух фортепиано (в ансамбле с Брижит Анжерер). Березовский – обладатель многих премий в области звукозаписи. Его записи сочинений Равеля, Чайковского, Шостаковича, Рахманинова, Хиндемита, Шопена, Сен-Санса удостоены премий Diapason d'Or, EchoKlassik, CHOC, многократно отмечены журналами Le Monde de la Musique и Gramophone. В 2006 году Березовский был удостоен премии BBC Music Magazine.

    Пианист – участник крупнейших международных музыкальных фестивалей в России, Германии, Франции, Швейцарии, Австрии, Словакии, Японии, США. По инициативе Березовского в городах России (Москва, Екатеринбург, Владимир) с 2006 по 2011 гг. проходил «Метнер-фестиваль». Пианист активно концертирует в России: в Оренбурге, Новосибирске, Белгороде и многих других городах, проводит авторские фестивали, в том числе Фестиваль Бориса Березовского в Екатеринбурге (2012, 2014), идею которого сам музыкант определил как «музыкально-географическое путешествие». Схожими идеями вдохновлен и проект пианиста «Музыка Земли» (2014, 2016). «У меня возникло желание создать несколько концертов, посвященных влиянию фольклора на классику, – объяснял пианист. – Ведь многие гениальные русские композиторы вдохновлялись фольклором, любили его и обожали. Я думаю, что тема огромная, и хватит фестивалей на сорок, не меньше. Уж на мою жизнь точно хватит». В сентябре 2015 Березовский участвовал в I фестивале «Безумные дни в Екатеринбурге».

    Летом 2015 года Березовский был членом жюри состязания пианистов на XV международном конкурсе имени Чайковского. На телеканале «Россия – Культура» он вел программу «Вспоминая великие страницы», посвященную конкурсным выступлениям пианистов прежних лет. Лауреат премии национальной газеты «Музыкальное обозрение» в номинации «Персона года» (2013). В 2015 удостоен Премии города Москвы в номинации «Музыкальное искусство». В июле 2016 удостоен звания Заслуженный артист РФ. Носит звание Steinway Artist.

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    20 марта в 19:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    24 марта в 19:00