Вечный романтик. Гюстав Моро

    18 марта 2018, начало в 14:00

    Концертный зал имени П. И. Чайковского

    схема проезда
    В программе:
    Сен-Санс
    Концерт № 2 для фортепиано с оркестром
    Две арии Далилы из оперы «Самсон и Далила»
    Гуно
    «Вальпургиева ночь» – балетная музыка и две арии Маргариты из оперы «Фауст»

    Концерт сопровождается видеопоказом  шедевров западноевропейского изобразительного искусства

    12+

    Купить билеты

    Абонемент №26:

    Музыка, живопись, жизнь. Воскресные дневные симфонические концерты

    Жанна Дозорцева

    Выдающийся российский музыковед Жанна Григорьевна Дозорцева проводит концерты во всех центральных залах Москвы, много гастролирует по России и странам ближнего и дальнего зарубежья. Её выступления отличаются высокой эрудицией, блестящей культурой речи и сценическим обаянием. Творческая дружба связывает ее со всеми выдающимися российскими музыкантами.

    Жанна Дозорцева окончила Ташкентскую Государственную консерваторию в 1958 году по специальности музыковедение. С 1958 по 1959 годы работала на Всесоюзном радио, с 1959 по 1961 – в детской музыкальной школе. С 1961 года является лектором-музыковедом Московской филармонии.

    Жанна Григорьевна осуществляет в Москве огромную просветительскую деятельность среди молодежи и юношества. Концерты абонементных циклов с ее участием – «Музыкальные вечера для юношества» в Колонном зале Дома союзов и «Из залов музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина» – транслировались в 70-80-е годы Центральным телевидением.

    В течение нескольких концертных сезонов с большим успехом проходят ее абонементы «По странам и континентам» в Большом зале консерватории и «Музыка, Живопись, Жизнь» в Концертном зале имени П. И. Чайковского. С 2011 года выступления в Концертном зале имени П. И. Чайковского транслируются в интернете.

    Жанна Дозорцева ведет активную общественную деятельность. Она является вице-президентом Международной академии творчества, членом Союза композиторов России, президентом Российской ассоциации лекторов-музыковедов, вице-президентом Международного Союза музыкальных деятелей. Жанна Григорьевна – вдохновитель и художественный руководитель Всероссийского фестиваля имени М. И. Глинки в Смоленске, ежегодного Международного фестиваля камерной музыки «Бархатный сезон» в Сочи.

    Жанна Дозорцева – заслуженный деятель искусств России, Азербайджана, Киргизстана, лауреат премии Правительства Москвы; награждена Орденом Дружбы и Орденом Почета.

    В 2015 году награждена Государственной премией Азербайджана, в 2016 г. удостоена звания заслуженного деятеля искусств Республики Северная Осетия – Алания.

    Государственный симфонический оркестр «Новая Россия»

    Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» был создан в 1990 году указом Правительства Российской Федерации. В 2002 году за дирижёрский пульт встал Юрий Башмет, открывший качественно новую страницу в истории коллектива. Оркестр под руководством Маэстро приобрёл свою неповторимую манеру исполнения, которую отличает творческая раскрепощённость, смелость интерпретации в сочетании с поразительной одухотворённостью исполнения, глубокое, насыщенное звучание.

    «Юрий Башмет уже много лет идёт наперекор любым правилам и стандартам… Он – музыкант, который может всё… Оркестр буквально заворожил зал трагической и прекрасной музыкой…» («Комсомольская правда»). «Музыканты были творцами, ведомыми своим маэстро. Башмет позволял, больше того — просил их творить. Название “Новая Россия” как символ духовной свободы поистине оправдано оркестром. Перед зрителями явило себя сообщество красиво и творчески раскрепощённых людей» («МК Саратов»). 

    С оркестром сотрудничают прославленные дирижёры и исполнители, среди которых Валерий Гергиев, Тан Дун, Александр Лазарев, Саулюс Сондецкис, Дэвид Стерн, Лучано Акочелла, Теодор Курентзис, Владимир Ашкенази, Андрес Мустонен, Рауф Абдуллаев, Эмил Табаков, Максим Венгеров, Жан Люк Понти, Барри Дуглас, Питер Донохоу, Денис Мацуев, Елизавета Леонская, Борис Березовский, Владимир Овчинников, Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Вадим Репин, Анне-Софи Муттер, Сергей Крылов, Кристоф Барати, Виктория Муллова, Наталия Гутман, Давид Герингас, Сергей Антонов, Александр Князев, сэр Джеймс Голуэй, Дебора Войт, Анна Нетребко, Лора Клейкомб, Пласидо Доминго, Монтсеррат Кабалье, Анна Катерина Антоначчи, Патриция Чьофи, Элина Гаранча, Анита Рачвелишвили, Мерав Барнеа, артисты балета Ульяна Лопаткина, Николай Цискаридзе, Илзе Лиепа, актёры Константин Хабенский, Сергей Безруков. 

    «...Оркестр “Новая Россия” доставил наслаждение публике своей отточенной техникой исполнения, глубокой музыкальностью и очень интересной интерпретацией...» («Майн Эхо», Франкфурт). 

    С 2002 года оркестр дал более 650 концертов в России и за рубежом. Музыкантам «Новой России» рукоплескали слушатели в городах Поволжья, Золотого кольца, Урала, Сибири, Московской области, Прибалтики, Азербайджана, Белоруссии и Украины, а также Австрии, Болгарии, Великобритании, Германии, Нидерландов, Греции, Индии, Испании, Италии, Польши, Турции, Финляндии, Франции, Швейцарии, Японии, Южной Кореи. 

    «Оркестр продемонстрировал исключительное качество: абсолютную слаженность, точность и разнообразие глубины звука, полного нежности, страсти и безудержного накала» (Corriere della Sera). «Исполнение было исключительно ясно и прозрачно вплоть до мельчайших деталей, до тончайшего Pianissimo. Оркестр продемонстрировал высшую степень мастерства в непрерывной гибкости звука. Результатом стало захватывающее и волнующее ощущение выстраданной музыки» (Neues Volksblatt, Линц). 

    В репертуаре оркестра сочетаются классика и современность, музыка разных стилей и жанров. Оркестр исполнил премьеры сочинений таких композиторов, как Дж. К. Менотти, А. Шнитке, Э. Денисов, М. Таривердиев, С. Губайдулина, Г. Канчели, А. Чайковский, Тан Дун, Ж. Л. Понти, Т. Такемицу, М. Фелдман, И. Райхельсон, Х. Ротт, Э. Табаков, А. Балтин, В. Комаров, Б. Франкштейн, Г. Бузоглы, В. Беляев. 

    Особое место в репертуарной политике оркестра занимают концерты для детей и юношества. «Новая Россия» — постоянный участник детских филармонических абонементов, концертов с участием юных солистов, благотворительных и образовательных акций. 

    Оркестр – постоянный участник Зимнего музыкального фестиваля Юрия Башмета в Сочи, Фестиваля Мстислава Ростроповича, Московского Пасхального фестиваля, международных фестивалей Юрия Башмета в Ярославле, Ростове-на-Дону и Минске. 

    Оркестр принял активное участие в подготовке и проведении культурной программы XXII Зимних Олимпийских игр в Сочи. Были записаны Олимпийский гимн, государственные гимны России и стран-участниц Олимпиады. Оркестр под управлением Юрия Башмета выступил с концертом на заседании Олимпийского комитета, на котором присутствовали президент России Владимир Путин, президент МОК Томас Бах и главы стран-участниц соревнований. Под аккомпанемент Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» под руководством Юрия Башмета был поднят Олимпийский флаг и прошла церемония открытия Олимпийских игр. «Произведения великих российских композиторов в их современном прочтении рисовали музыкальное полотно церемонии, по масштабу сопоставимое с самой Олимпиадой» («Русский век»). 

    В сезоне 2017/18 оркестр представляет в Московской филармонии три персональных абонементных цикла: в Концертном зале имени П. И. Чайковского, Большом зале Консерватории и Концертном зале имени С. В. Рахманинова Концертного комплекса «Филармония-2». Коллектив принимает участие в десятках других филармонических программ. С оркестром выступают Юрий Башмет и Олли Мустонен (в качестве дирижёра и солиста); дирижёры Александр Сладковский, Джон Аксельрод, Клаудио Ванделли, Михаэль Гюттлер, Михаэль Балке, Эрнест Хётцл, Даниэль Райскин, Алексис Сориано, Димитрис Ботинис, Евгений Бушков, Валентин Урюпин, Денис Власенко, Фредди Кадена, Игорь Разумовский; пианисты Алексей Володин, Ингольф Вундер, Ксения Башмет, Андрей Гугнин, Филипп Копачевский, Павел Нерсесьян, Иван Рудин, Злата Чочиева; скрипачи Клара-Джуми Кан, Марк Бушков, Никита Борисоглебский; виолончелисты Ласло Феньё, Ксавье Филлипс, Борис Андрианов, Александр Бузлов; кларнетист Игорь Фёдоров; трубач Владислав Лаврик; певицы Марина Ребека, Анита Хартиг, Нэнси Фабиола Эррера, певцы Стивен Костелло, Лука Пизарони; мастера художественного слова Антонина Кузнецова и Евгений Князев; ведущие актёры Московского театра «Современник» Сергей Гармаш, Алёна Бабенко, Светлана Иванова, Артур Смольянинов и многие другие.

    Роман Белышев

    Дирижер Роман Белышев постоянно выступает с оркестром Министерства обороны Российской Федерации и Симфоническим оркестром Филармонии на Кавказских Минеральных Водах. На протяжении нескольких лет он ежегодно принимает участие в концертах и фестивалях Союза композиторов России. В основе репертуара музыканта – произведения Д. Шостаковича, С. Прокофьева, Н. Мясковского, Р. Глиэра, Р. Воан-Уильямса, М. Равеля.

    Роман Белышев обучался на кафедре оперно-симфонического дирижирования и в аспирантуре Московской консерватории (класс Геннадия Рождественского), занимался в классе композиции у В. Г. Агафонникова. Самостоятельную творческую деятельность ведет с 1994 года, выступал с симфоническими оркестрами Владивостока, Краснодара, Новосибирска, Красноярска, Томска, Иркутска, Тамбова, Ярославля, Саратова, Хабаровска, Воронежа, Волгограда. В Москве сотрудничал с оркестром «Русская филармония», Государственным симфоническим оркестром, Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, оркестром Оперной студии Московской консерватории, Симфоническим оркестром радио «Орфей», оркестром театра «Новая Опера» имени Е. В. Колобова. Руководил оркестрами Московского государственного музыкально-педагогического института имени М. Ипполитова-Иванова, центральной музыкальной школы при Московской консерватории, Музыкального театра «На Басманной». Р. Белышев работал в Московском государственном академическом Детском музыкальном театре имени П. И. Сац, участвовал в проектах «Имперского русского балета» Фонда Майи Плисецкой.

    С Симфоническим оркестром Министерства обороны РФ Роман Белышев по предложению Союза композиторов России и Министерства культуры Азербайджана провел концерт, посвященный творчеству Кара Караева, в Краснознаменном зале Культурного центра Вооруженных Сил Российской Федерации имени М. В. Фрунзе. В сезоне 2013-2014 по приглашению Московской консерватории он провел в Большом зале консерватории концерт фестиваля, посвященного 100-летию со дня рождения Тихона Хренникова.

    Виктория Любицкая

    Виктория Любицкая родилась в Москве. Училась в музыкальной школе при Московской консерватории (педагог Валентина Седова-Берман) и в музыкальном училище при Московской консерватории, где ее занятиями руководил известный пианист и педагог Виктор Бунин. Продолжила образование в Московской консерватории, занималась у доцента Самвела Алумяна, а затем у профессора Льва Наумова.

    Виктория Любицкая – лауреат международных конкурсов, член-корреспондент Международной Академии творчества (Москва).

    Концертный репертуар пианистки обширен и разнообразен – он включает в себя произведения композиторов XVIII–XX веков. Особое место в нем занимает творчество Рахманинова: Любицкая исполняет все его сольные фортепианные сочинения и все концерты для фортепиано с оркестром. Виктория сотрудничала с такими известными дирижерами, как Саулюс Сондецкис, Вероника Дударова, Владимир Понькин, Марк Горенштейн, Владимир Вербицкий, Александр Рудин, Дмитрий Лисс, Андрей Аниханов, Александр Анисимов, Александр Уолкер; играла с ведущими оркестрами – Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Оркестром Государственного Эрмитажа «Санкт-Петербург Камерата», Московским камерным оркестром Musica Viva и другими коллективами.

    Виктория Любицкая выступала с концертами в Москве – в Большом и Малом залах Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского; в Санкт-Петербурге – в Большом и Малом залах Санкт-Петербургской академической филармонии; а также в Екатеринбурге, Костроме, Рязани, Пскове, Самаре, Ижевске, Воронеже, Тамбове, Ярославле, Волгограде, Кисловодске, Пятигорске и других городах России. Гастролировала в Австрии, Венгрии, Германии, Испании, Италии, Латвии, Хорватии, Черногории, Швейцарии и других странах. Принимала участие во многих известных международных фестивалях, среди которых «Русская зима», «Московская осень», Фестиваль музыки Альфреда Шнитке (Москва), Пасхальный фестиваль в Санкт-Петербурге, фестиваль «Дни русской культуры» во Фрибурге (Швейцария), Dani muzike в Герцег-Нови (Черногория), Балтийский фестиваль балета «От классики до авангарда» в Риге (Латвия).

    Имеет записи на радио и телевидении России, Германии, Италии, Швейцарии. В сотрудничестве с известными фирмами записала несколько компакт-дисков, получивших высокую оценку в российской и зарубежной прессе, включая такие авторитетные издания, как «Музыкальное обозрение», «Культура», «Музыкальная жизнь» (Россия), Diapason (Франция), Piano News (Германия). Ее диск с записью фортепианных произведений Альфреда Шнитке, изданный бельгийской фирмой Fuga Libera, был удостоен престижной награды “5 de Diapason”.

    Елена Терентьева

    Елена Терентьева – солистка Московского театра «Новая Опера» имени Е. В. Колобова. Она окончила Уфимское училище искусств, Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс М. А. Миглау) и аспирантуру Московской консерватории (класс профессора П. И. Скусниченко). Участвовала в мастер-классах Мауро Тромбетты, Дмитрия Хворостовского, Ядвиги Раппе, Дайаны Зола и других певцов.

    Певица – дипломант конкурса музыкантов-исполнителей имени Н. Сабитова (2002) и конкурса вокалистов Bella voce (2002); лауреат конкурса в рамках Московского международного фестиваля славянской музыки (2007, I премия), конкурса «Современное искусство и образование» (2007, Гран-при), конкурса, проводимого объединением «Искусство и образование XXI века» (Финляндия, 2007, Гран-при), конкурса В. Левко (2008, I премия), имени М. И. Глинки (2009, III премия), имени Н. Шпиллер «Шедевры русской музыки» (2015, II премия и диплом за лучшее исполнение произведений из репертуара Н. Д. Шпиллер); обладательница специального приза за исполнение партии Донны Анны в опере «Дон Жуан» Моцарта на фестивале Ars Musica (Польша, 2015), а также стипендии Международного музыкального фонда Yamaha. 

    Елена Терентьева гастролирует в России и за рубежом – в Австрии, Германии, Италии, Испании. Польше, Швеции, Финляндии, Австралии, на Кипре. Ей довелось выступать под управлением известных дирижёров, в числе которых Эри Клас, Геннадий Рождественский, Дмитрий Юровский, Ян Латам-Кёниг, Фабио Мастранжело, Алексей Людмилин, Анатолий Левин, Сергей Кондрашев. 

    В репертуаре певицы партии Розины («Севильский цирюльник» Россини), Виолетты («Травиата» Верди), Джульетты и Маргариты («Ромео и Джульетта» и «Фауст» Гуно), Адины и Лючии («Любовный напиток» и «Лючия ди Ламмермур» Доницетти), Лауретты («Джанни Скикки» Пуччини), Лакме («Лакме» Делиба), Адели («Летучая мышь» Штрауса), Людмилы («Руслан и Людмила» Глинки), Снегурочки («Снегурочка» Римского-Корсакова), Иветты («Пассажирка» Вайнберга) и многие другие роли. 

    Среди наиболее ярких событий её творческой жизни – выступление на сцене Санкт-Петербургской консерватории в рамках фестиваля вокалистов «Дебют» (2006, партия Марфы в «Царской невесте» Римского-Корсакова и Мюзетты в «Богеме» Пуччини); исполнение духовных полотен Гайдна и Моцарта в Большом зале Московской консерватории (сезон 2009/10). В 2011 году Е. Терентьева участвовала в сольном концерте Аскара Абдразакова в рамках Музыкального фестиваля имени Ирины Архиповой; в гала-концерте выпускников творческих вузов на сцене Большого театра. 2013 год принёс успешное исполнение партии Царицы ночи в «Волшебной флейте» Моцарта во время австрийских гастролей «Новой оперы»; выступление на Собиновском фестивале (Джильда в «Риголетто» Верди на сцене Саратовского академического театра оперы и балета); на Международном фестивале «Янтарное ожерелье» в Калининграде (Розина в «Севильском цирюльнике» Россини). В 2014 году вместе с сестрой Ольгой Терентьевой и баритоном Борисом Стаценко выступила на сцене Большого зала консерватории; приняла участие в музыкальном фестивале «Кремлёвские вечера» в Рязани; в 2016 – в международном фестивале «Шаляпинские вечера в Уфе» в Башкирском государственном театре оперы и балета. 

    Певица является признанным интерпретатором романсов русских и зарубежных композиторов. В 2014 году сёстры Терентьевы записали компакт-диск с романсами М. И. Глинки, приуроченный к 210-летию со дня рождения композитора.

    Евгения Сегенюк

    Евгения Сегенюк получила образование в Российской академии музыки имени Гнесиных, где обучалась сначала на дирижерско-хоровом, а затем на вокальном факультете (педагог Л. Ярославцева). Там же окончила ассистентуру-стажировку. В годы учебы была стипендиатом фонда «Знание».

    В 1997 году Евгения была приглашена в стажерскую группу Большого театра, а в 1999 году вошла в основной состав оперной труппы.

    В ее репертуаре партии в операх «Жизнь за царя» Глинки (Ваня), «Евгений Онегин» (Ольга), «Пиковая дама» (Полина, Гувернантка) Чайковского, «Снегурочка» (Лель, Бобылиха), «Золотой петушок» (Амелфа) Римского-Корсакова, «Борис Годунов» Мусоргского (мамка Ксении), «Алеко» Рахманинова (Старая цыганка), «Игрок» (Мадемуазель Бланш), «Война и мир» (Цыганка Матреша, Мавра Кузьминична), «Огненный ангел» (Гадалка) и «Любовь к трем апельсинам» (Принцесса Клариче, Принцесса Линетта) Прокофьева, «Набукко» Верди (Фенена) и многие другие.

    Евгения Сегенюк участвовала в мировой премьере оперы Леонида Десятникова «Дети Розенталя» (партия Вагнера). На российской премьере первой редакции оперы «Летучий голландец» Рихарда Вагнера, состоявшейся в июне 2004 года в Большом театре, исполнила партию Мари.

    В 2012 году на Творческом вечере Морихиро Иваты в Большом театре исполнила драматическую роль Катарите в балете «Тамаши» на музыку группы «КОДО».

    В соавторстве с Ларисой Голушкиной написала сценарий и осуществила постановку спектакля «Николай Голованов. Сокровенное». В основе постановки – четырнадцать романсов композитора, которые звучат в исполнении Евгении Сегенюк (премьера прошла в 2015 году в Москве).

    Евгения Сегенюк имеет обширный камерный репертуар. Гастролирует за рубежом. Победительница Открытого всероссийского конкурса «Лидер года-2007» (в номинации «Лучшая певица»), лауреат XVII Международного фестиваля-конкурса Musica classica (Гран-при, 2015 г.).

    Другие концерты этого абонемента
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    22 октября в 14:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    10 декабря в 14:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    18 февраля в 14:00
    Концертный зал имени П. И. Чайковского
    13 мая в 14:00